Rodolfo Bulacio

Rodolfo “La Rodo” Bulacio

Monteros, Tucumán, 1970 — San Miguel de Tucumán, 10 de marzo de 1997

Artista visual, performer y escritor, figura fundacional y referente ineludible del arte contemporáneo del norte argentino y de la visibilidad de las disidencias sexuales en la región. Su trayectoria breve pero intensa marcó un punto de inflexión en la escena cultural tucumana de la década de 1990 y sigue siendo eje de memoria y difusión desde su ciudad natal.

Nacido en Monteros, cursó todos sus niveles educativos en la Escuela Normal Julio A. Roca: desde el jardín de infantes hasta el nivel secundario. Su madre, Olga Jiménez de Bulacio, era docente en esa institución —fue su maestra únicamente durante el tercer grado— y él colaboraba frecuentemente en actividades y creaciones artísticas escolares. Allí fue reconocido y alentado también por el profesor de artes Rodríguez Vicente, quien estimuló su talento mediante la realización de láminas y pinturas murales —una de esas obras aún se conserva en la escuela, como testimonio temprano de su sensibilidad. Desde su adolescencia fue protagonista activo de la vida cultural monteriza: incursionó en música, teatro y literatura, publicó textos e ilustraciones en revistas y libros locales, participó en concursos, muestras colectivas y colaboró en espacios de la Dirección de Cultura municipal y en iniciativas independientes. En 1988, con solo 18 años, realizó la pintura mural «Odisea sex symbol» en el cielorraso del hall del Cine‑Teatro Marconi para su reapertura; la presencia de figuras humanas masculinas desnudas motivó su censura y marcó su vocación por una estética libre, sensible y provocadora.

Ese mismo año se radicó en San Miguel de Tucumán para ingresar a la Facultad de Artes de la UNT. Sus estudios se interrumpieron por una residencia artística en São Paulo, Brasil, experiencia que amplió su mirada y universo creativo. Regresó al país en 1991 y volvió a Monteros; en 1992 retomó su formación universitaria y estableció su residencia definitiva en la capital provincial. Complementó la carrera con talleres particulares y la formación multidisciplinaria donde trabajó pintura, grabado, escultura y mural. Allí se forjó su amistad con Rodolfo Juárez, con quien fundó Flora y Fauna, grupo pionero en performance en la región. Entre 1993 y 1995 profundizó su formación en grabado y pintura; en esa etapa fue incorporando progresivamente la figuración hasta integrar definitivamente el lenguaje pop.

Hacia 1994 conformó el Grupo Tenor Grasso, junto a Jorge Lobato Coronel, Claudia Martínez y otros artistas; su propuesta cruzaba arte, moda y acción escénica. En 1995 presentó su muestra Mucha Karakatanga en la Koctelera en el espacio La Zona, que incluyó la acción El casamiento con el arte, registrada fotográficamente por Marga Fuentes; posteriormente desarrollaron presentaciones en espacios como el Jockey Club de Tucumán. En 1996 consolidó su lenguaje pop y amplió su discurso hacia temas sociales, políticos y de identidad. Las imágenes de aquella acción fueron expuestas luego en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. La pieza Escudo Nacional se encuentra en la Casa de Victoria Ocampo.

A principios de 1997 mantenía una producción intensa mientras avanzaba en su formación. El 10 de marzo fue víctima de un crimen de odio; su departamento fue incendiado en intento de ocultar pruebas.

En noviembre de 2019, la Honorable Cámara de Diputados de la Nación declaró de interés su obra y trayectoria. Ese mismo año se realizó la muestra en el Museo General San Martín de Termas de Río Hondo, Santiago del Estero, con curaduría de Jorge Gutiérrez. En 2022 se presentó la muestra antológica Rodolfo Bulacio: Fantasía Marica del Pueblo. Su legado se difunde y custodia desde la Fundación Las Margaritas de Rodolfo Bulacio, con sede y muestra permanente en Monteros, y se ha consolidado como voz adelantada y pilar fundamental de la historia cultural argentina.